《虞美人》李煜古诗(剪不断理还乱全诗几年级)
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2023-11-19
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1. 《虞美人》李煜古诗,剪不断理还乱全诗几年级?
剪不断理还乱全诗九年级的。
1、“剪不断理不乱”出自:《相见欢·无言独上西楼》(五代:李煜)
2、原文如下:
《相见欢·无言独上西楼》
五代:李煜
无言独上西楼,月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断,理还乱,是离愁。别是一般滋味在心头。
3、译文:默默无言,孤孤单单,独自一人缓缓登上空空的西楼。抬头望天,只有一弯如钩的冷月相伴。低头望去,只见梧桐树寂寞地孤立院中,幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。那剪也剪不断,理也理不清,让人心乱如麻的,正是亡国之苦。那悠悠愁思缠绕在心头,却又是另一种无可名状的痛苦。
2. 虞美人?
虞美人 李煜
春花秋月何时了,往事知多少。小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。(栏 通:阑)
翻译:春花秋月的美好时光什么时候结束的,以前的事情还记得多少!昨夜小楼上又吹来了春风,在这皓月当空的夜晚怎能忍受得了回忆故国的伤痛。
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该都还在,只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁,就像那不尽的春江之水滚滚东流。
3. 虞美人是李煜降宋之前的作品吗?
不是。《虞美人》是李煜降宋后的作品。李煜降宋后,由一国之君而沦为别人的阶下囚,过着“此中日夕,只以泪洗面”(王锤《默记》)的生活,词的创作也为之一变。这首词则是李煜作为一个亡国之君的家国之仇、身世之感的集中体现。
“春花秋月何时了,往事知多少?”写面对“春花秋月”这些动人幽思、惹人愁怀,最易勾起欢乐往事的景物时,不堪羁囚之苦的心情。“小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中”,由一般而个别,由泛泛的春花秋月到“小楼昨夜”的东风,由笼统的“往事”到“月明”之中的“故国”,写出了“不堪回首”的悲痛心情。
4. 虞美人注释?
虞美人原文: 春花秋月何时了,往事知多少。小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。
翻译:
春花秋月的美好时光什么时候结束的,以前的事情还记得多少!昨夜小楼上又吹来了春风,在这皓月当空的夜晚怎能忍受得了回忆故国的伤痛。
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该都还在,只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁,就像那不尽的春江之水滚滚东流。
注释:
此调原为唐教坊曲,初咏项羽宠姬虞美人死后地下开出一朵鲜花,因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调,五十六字,上下片各四句,皆为两仄韵转两平韵。
了:了结,完结。
砌:台阶。
雕栏玉砌:指远在金陵的南唐故宫。
应犹:一作“依然”。
朱颜改:指所怀念的人已衰老。
君:作者自称。能:或作“都”、“那”、“还”、“却”。
5. 为什么有些人喜欢李煜的词虞美人?
李煜:所谓悲剧,就是把美好的东西撕裂给你看!
好玩的国学回答的问题,好玩有趣又有技术含量!
人们总是更喜欢悲剧,因为悲剧有一种深入人心的力量,虽然它会刺痛你的心灵,但也终将在我们的心灵上,投射下深沉的思索。
人们总是喜欢美好的东西,
如春花秋月,如美好的爱情,如曾经唇红齿白的少女,如白衣飘飘的少年。
但是一旦春花秋月成为回不去的过往,一旦美好的爱情甚至无法追忆,一旦唇红齿白的少女变成鹤发鸡皮的老妪,一旦白衣飘飘的少年成为脚步阑珊的老翁,原来对美好的期待,成为现实的不协调,原来的美丽的梦境,再也无迹可寻,原来美丽的江南,变成了牢笼中无法抵达的地方,
这种悲剧性的体验,已经不是某个人的情感,而变成了人类共有的普遍的情感,而这正是打动人心的地方。
小悲剧是个人的,大悲剧是人类的,小悲剧是个人的悲悲切切,大悲剧是时代无法摆脱的野火。
李煜在南唐做皇帝,沉浸在春花秋月偎红依翠的时候,他的爱情,他的偷情,他的对帝王生活不无炫耀的描写,其实只是他个人的情感,没有谁会真正喜欢他的词,除了那些隐私的窥探狂;
而在李煜被赵匡胤俘,成为悲惨的违命侯,成为远离故国并且再也回不去的游子的时候,李煜的词作开始有血有泪的时候,他的词就上升成对故园的思念,对美好的事物的向往,对过去梦幻般生活的回忆。
这个时候,李煜的词,已经不是他个人的词了,而是人类的词了,因为他真正地碰到了人类心中的痛处——当一种美好被狠狠地撕裂,然后展示给你看的时候,我们总会有一种大悲悯之心。
被撕裂的美丽,就是悲剧,所产生的心理作用,就是悲剧的作用。
我们今天,之所以会喜欢李煜的词,不是喜欢他的那些然让人脸红心跳浮想联翩的艳情词和偷情词,而是喜欢他用血泪写成的对美好的回忆,这其实是人类的自我意识的体现——也许每个人都会有悲剧,都会有不开心不快乐的一天,当这一天真正到来的时候,我们将如何自处?
所以,李煜后期的词,真正让我们理解了悲剧的力量,理解了著名诗人艾青的诗,“为什么我的眼中满是泪水,因为我对这块土地爱得深沉”。
在李煜的后期的词中,写的最悲凉最具有悲剧精神的,就是这首虞美人。因为,这相当于他的绝命诗。人之将死其言也善,这首词真正体现了李煜的精神,李煜的爱恨情仇。这也是这首词打动我们的地方。
李煜被俘之后,终日思念故国,这无疑给他的生命带来危险。相传他于自己生日(七月七日)之夜,在寓所命歌妓作乐,唱新作《虞美人》词,声闻于外。宋太宗闻之大怒,命人赐药酒,将他毒死。
春花秋月何时了?往事知多少。小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。
李煜历来善于写美好的风物,但是这首词却是把美好的风物撕裂给我们看,血淋林赤裸裸。
春花秋月本是人间的美景,但是李煜无法承受这种美丽,宁愿这种美丽早一点结束,因为春花秋月还是故园的美,正是如此,回不到江南的李煜,才觉得这种美丽,是一种残酷的折磨,因为这种美,属于宋朝了,而不是南唐了,属于赵家了,而不是李家了。
把美丽的东西写成不美丽的东西,这就成了悲剧。你看汤显祖写道:原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣,良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院。朝飞暮卷,云霞翠轩,雨丝风片,烟波画船,锦屏人忒看的这韶光贱。
是不是很悲伤?是不是很悲剧?
你看孔尚任写的:俺曾见,金陵玉树莺声晓,秦淮水榭花开早,谁知道容易冰消!眼看他起朱楼,眼看他宴宾客,眼看他楼塌了。这青苔碧瓦堆,俺曾睡过风流觉,把五十年兴亡看饱。
原来的繁华终成空,是不是很内伤,是不是很悲剧?
所以,李煜的“春花秋月何时了?往事知多少。小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中”,就是把美丽写出了悲剧色彩!
下一片的“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”,更是把愁思写到了极致。所
谓极致,并非是声嘶力竭,而是在意味深长的比喻中,自然而然地写出了李煜的大愁思。
李煜有个本事,特别了不得的本事,这也是大词人安身立命的本事,就是他特别善于创造一种意象。
比如“流水落花春去也,天上人间”、“自是人生长恨水长东”、“离恨恰如春草,更行更远还生”等,深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情,引起后世许多读者的共鸣。而唯有产生共鸣,才能有打动人心的力量。
在古人的写愁思的句子中,有不少好句子,但是在这场关于愁思的比赛中,李煜是当之无愧的冠军。贺铸说他的愁,一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨,秦观说他的愁有点夸张,叫“便做春江都是泪,流不尽,许多愁”,和李煜的自然娓娓道来相比,还是差了一个层次。
李煜为什么如此惹人怜爱,这首词为什么这么招人喜欢,是因为他们的悲剧性的结局。而我们之所以喜欢悲剧,
悲观地说,这出于人类的劣根性,喜欢看到美丽的东西被摧残的样子,
乐观地说,是人类的同情心,这种心,孟子说是恻隐之心,而耶稣基督说是荷担人类罪恶为人类赎罪之心!
6. 绝命词李煜原文?
南唐后主李煜的绝命词是——《虞美人》。
原文:
虞美人 【南唐】李煜
春花秋月何时了,往事知多少。
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在,只是朱颜改。
问君能有几多愁,恰是一江春水向东流
【译文】
这年的时光什么时候才能了结,往事知道有多少!昨夜小楼上又吹来了春风,在这皓月当空的夜晚,怎承受得了回忆故国的伤痛。 精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在,只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁,就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。
7. 虞美人中良辰美景的句子?
《虞美人》南唐后主李煜的绝命词。其中表现良辰美景的句子是:小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中;雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。这是李煜当了亡国之君被囚禁期间写的一首绝命词,他想起自己当年过着风花雪月、豪华奢侈的生活,现在已经成了阶下囚,尤其是它的后两句:问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。体现了李煜作为一个亡国之君他内心的无比痛苦,“愁”是个抽象的概念,是无形的,但是作者却化无形的愁为有型的江水,来表达了愁绪的又深又长,不可断绝,李煜这首词中虽然写了良辰美景,但只是过眼烟云,一去不复返了。
这是一个亡国之君内心痛苦的宣泄和真实写照。
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1. 《虞美人》李煜古诗,剪不断理还乱全诗几年级?
剪不断理还乱全诗九年级的。
1、“剪不断理不乱”出自:《相见欢·无言独上西楼》(五代:李煜)
2、原文如下:
《相见欢·无言独上西楼》
五代:李煜
无言独上西楼,月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断,理还乱,是离愁。别是一般滋味在心头。
3、译文:默默无言,孤孤单单,独自一人缓缓登上空空的西楼。抬头望天,只有一弯如钩的冷月相伴。低头望去,只见梧桐树寂寞地孤立院中,幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。那剪也剪不断,理也理不清,让人心乱如麻的,正是亡国之苦。那悠悠愁思缠绕在心头,却又是另一种无可名状的痛苦。
2. 虞美人?
虞美人 李煜
春花秋月何时了,往事知多少。小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。(栏 通:阑)
翻译:春花秋月的美好时光什么时候结束的,以前的事情还记得多少!昨夜小楼上又吹来了春风,在这皓月当空的夜晚怎能忍受得了回忆故国的伤痛。
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该都还在,只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁,就像那不尽的春江之水滚滚东流。
3. 虞美人是李煜降宋之前的作品吗?
不是。《虞美人》是李煜降宋后的作品。李煜降宋后,由一国之君而沦为别人的阶下囚,过着“此中日夕,只以泪洗面”(王锤《默记》)的生活,词的创作也为之一变。这首词则是李煜作为一个亡国之君的家国之仇、身世之感的集中体现。
“春花秋月何时了,往事知多少?”写面对“春花秋月”这些动人幽思、惹人愁怀,最易勾起欢乐往事的景物时,不堪羁囚之苦的心情。“小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中”,由一般而个别,由泛泛的春花秋月到“小楼昨夜”的东风,由笼统的“往事”到“月明”之中的“故国”,写出了“不堪回首”的悲痛心情。
4. 虞美人注释?
虞美人原文:春花秋月何时了,往事知多少。小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。
翻译:
春花秋月的美好时光什么时候结束的,以前的事情还记得多少!昨夜小楼上又吹来了春风,在这皓月当空的夜晚怎能忍受得了回忆故国的伤痛。
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该都还在,只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁,就像那不尽的春江之水滚滚东流。
注释:
此调原为唐教坊曲,初咏项羽宠姬虞美人死后地下开出一朵鲜花,因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调,五十六字,上下片各四句,皆为两仄韵转两平韵。
了:了结,完结。
砌:台阶。
雕栏玉砌:指远在金陵的南唐故宫。
应犹:一作“依然”。
朱颜改:指所怀念的人已衰老。
君:作者自称。能:或作“都”、“那”、“还”、“却”。
5. 为什么有些人喜欢李煜的词虞美人?
李煜:所谓悲剧,就是把美好的东西撕裂给你看!
好玩的国学回答的问题,好玩有趣又有技术含量!
人们总是更喜欢悲剧,因为悲剧有一种深入人心的力量,虽然它会刺痛你的心灵,但也终将在我们的心灵上,投射下深沉的思索。
人们总是喜欢美好的东西,
如春花秋月,如美好的爱情,如曾经唇红齿白的少女,如白衣飘飘的少年。
但是一旦春花秋月成为回不去的过往,一旦美好的爱情甚至无法追忆,一旦唇红齿白的少女变成鹤发鸡皮的老妪,一旦白衣飘飘的少年成为脚步阑珊的老翁,原来对美好的期待,成为现实的不协调,原来的美丽的梦境,再也无迹可寻,原来美丽的江南,变成了牢笼中无法抵达的地方,
这种悲剧性的体验,已经不是某个人的情感,而变成了人类共有的普遍的情感,而这正是打动人心的地方。
小悲剧是个人的,大悲剧是人类的,小悲剧是个人的悲悲切切,大悲剧是时代无法摆脱的野火。
李煜在南唐做皇帝,沉浸在春花秋月偎红依翠的时候,他的爱情,他的偷情,他的对帝王生活不无炫耀的描写,其实只是他个人的情感,没有谁会真正喜欢他的词,除了那些隐私的窥探狂;
而在李煜被赵匡胤俘,成为悲惨的违命侯,成为远离故国并且再也回不去的游子的时候,李煜的词作开始有血有泪的时候,他的词就上升成对故园的思念,对美好的事物的向往,对过去梦幻般生活的回忆。
这个时候,李煜的词,已经不是他个人的词了,而是人类的词了,因为他真正地碰到了人类心中的痛处——当一种美好被狠狠地撕裂,然后展示给你看的时候,我们总会有一种大悲悯之心。
被撕裂的美丽,就是悲剧,所产生的心理作用,就是悲剧的作用。
我们今天,之所以会喜欢李煜的词,不是喜欢他的那些然让人脸红心跳浮想联翩的艳情词和偷情词,而是喜欢他用血泪写成的对美好的回忆,这其实是人类的自我意识的体现——也许每个人都会有悲剧,都会有不开心不快乐的一天,当这一天真正到来的时候,我们将如何自处?
所以,李煜后期的词,真正让我们理解了悲剧的力量,理解了著名诗人艾青的诗,“为什么我的眼中满是泪水,因为我对这块土地爱得深沉”。
在李煜的后期的词中,写的最悲凉最具有悲剧精神的,就是这首虞美人。因为,这相当于他的绝命诗。人之将死其言也善,这首词真正体现了李煜的精神,李煜的爱恨情仇。这也是这首词打动我们的地方。
李煜被俘之后,终日思念故国,这无疑给他的生命带来危险。相传他于自己生日(七月七日)之夜,在寓所命歌妓作乐,唱新作《虞美人》词,声闻于外。宋太宗闻之大怒,命人赐药酒,将他毒死。
春花秋月何时了?往事知多少。小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。
李煜历来善于写美好的风物,但是这首词却是把美好的风物撕裂给我们看,血淋林赤裸裸。
春花秋月本是人间的美景,但是李煜无法承受这种美丽,宁愿这种美丽早一点结束,因为春花秋月还是故园的美,正是如此,回不到江南的李煜,才觉得这种美丽,是一种残酷的折磨,因为这种美,属于宋朝了,而不是南唐了,属于赵家了,而不是李家了。
把美丽的东西写成不美丽的东西,这就成了悲剧。你看汤显祖写道:原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣,良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院。朝飞暮卷,云霞翠轩,雨丝风片,烟波画船,锦屏人忒看的这韶光贱。
是不是很悲伤?是不是很悲剧?
你看孔尚任写的:俺曾见,金陵玉树莺声晓,秦淮水榭花开早,谁知道容易冰消!眼看他起朱楼,眼看他宴宾客,眼看他楼塌了。这青苔碧瓦堆,俺曾睡过风流觉,把五十年兴亡看饱。
原来的繁华终成空,是不是很内伤,是不是很悲剧?
所以,李煜的“春花秋月何时了?往事知多少。小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中”,就是把美丽写出了悲剧色彩!
下一片的“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”,更是把愁思写到了极致。所
谓极致,并非是声嘶力竭,而是在意味深长的比喻中,自然而然地写出了李煜的大愁思。
李煜有个本事,特别了不得的本事,这也是大词人安身立命的本事,就是他特别善于创造一种意象。
比如“流水落花春去也,天上人间”、“自是人生长恨水长东”、“离恨恰如春草,更行更远还生”等,深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情,引起后世许多读者的共鸣。而唯有产生共鸣,才能有打动人心的力量。
在古人的写愁思的句子中,有不少好句子,但是在这场关于愁思的比赛中,李煜是当之无愧的冠军。贺铸说他的愁,一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨,秦观说他的愁有点夸张,叫“便做春江都是泪,流不尽,许多愁”,和李煜的自然娓娓道来相比,还是差了一个层次。
李煜为什么如此惹人怜爱,这首词为什么这么招人喜欢,是因为他们的悲剧性的结局。而我们之所以喜欢悲剧,
悲观地说,这出于人类的劣根性,喜欢看到美丽的东西被摧残的样子,
乐观地说,是人类的同情心,这种心,孟子说是恻隐之心,而耶稣基督说是荷担人类罪恶为人类赎罪之心!
6. 绝命词李煜原文?
南唐后主李煜的绝命词是——《虞美人》。
原文:
虞美人 【南唐】李煜
春花秋月何时了,往事知多少。
小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在,只是朱颜改。
问君能有几多愁,恰是一江春水向东流
【译文】
这年的时光什么时候才能了结,往事知道有多少!昨夜小楼上又吹来了春风,在这皓月当空的夜晚,怎承受得了回忆故国的伤痛。 精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在,只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁,就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。
7. 虞美人中良辰美景的句子?
《虞美人》南唐后主李煜的绝命词。其中表现良辰美景的句子是:小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中;雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。这是李煜当了亡国之君被囚禁期间写的一首绝命词,他想起自己当年过着风花雪月、豪华奢侈的生活,现在已经成了阶下囚,尤其是它的后两句:问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。体现了李煜作为一个亡国之君他内心的无比痛苦,“愁”是个抽象的概念,是无形的,但是作者却化无形的愁为有型的江水,来表达了愁绪的又深又长,不可断绝,李煜这首词中虽然写了良辰美景,但只是过眼烟云,一去不复返了。
这是一个亡国之君内心痛苦的宣泄和真实写照。
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